没什么要求。 只要你节奏玩的好，玩的花。 那完全可以去放心的追寻“中国味道”与“东方韵味”！ 而且，自己也完全可以以此，来制作一整张同想法的国风专辑！ 现代潮流电子＋传统中国乐器的专辑！ 李少杰觉得自己的想法实在是太coooooooool了。 说干就干。 如何要让民乐变得潮流起来？ 甚至让民乐变成一种完全不同的质感？！ 之前这“赤焰之缨”刚刚试过，手正热！思绪正顺！ 于是，创作很快便开始，几乎没遇到什么阻碍。 这都不能叫文思泉涌，应该叫灵感血崩！ 第510章 高燃民乐！ 当然，虽然因为《赤焰之缨》的原因，在中国风创作上手很热。 但不代表李少杰想做一另个《赤焰之缨》，或是什么《赤焰之缨2.0》之类的东西出来。 都说华夏文化博大精深，总不能一提到中国风流行大家就想的是五声民乐做前后，中间来段京剧的夹心馅饼模式吧！ 对于华夏传统音乐流行化的开发，还是不够。 甚至可以说，开发了，但只开发了一点点。 还需要更多种类，更多风格的展示。 流行化是一种趋势，流行化不代表一定要摒弃古老的东西。 只能说在古老传统与现代流行中构建一个足够引人入胜的桥梁。 是非常有必要的。 加入电子，让节奏更加明快多变，整体更加有活力，是有助于提升音乐印象的。 总不能一直稳重，多少得多来点不同的。 而不同风格的开发思路，也让李少杰盯上了一种传统音乐。 丝竹乐！！ 所谓丝竹乐，便是丝与竹的结合，指的是华夏传统民族乐器中，弦乐器与竹制管乐器的合奏。 或许有人觉得，这不就是民族版的管弦乐团吗？ 实际上是有略微不一样的。 丝竹乐大多是在室内演奏的。 提起丝竹，自然会有一幅水墨画面。 江南水乡中，宜人的别院里，丝竹八音余音绕梁。 之所以会有这样的印象，实际上是源自于很多信息碎片的整合，其中自然就有古诗词。 刘禹锡《陋室铭》中“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”的潇洒自在。 苏轼《鹧鸪天》中“四弦丝竹苦丁宁”对佳人的刻画。 白居易《长恨歌》中对丝竹表演质感描写的“缓歌慢舞凝丝竹”。 由于是室内乐。 所以，丝竹的音乐特征便是“柔”“轻”“细”。ｍ.damIＮgpUｍＰ.Ｃom