觉真的美妙极了，如果每年都能来那么两次——好吧，就让她暂时幻想一下好了，有梦想总归是不错的。 君虞趁着兴奋去找北美找乔希了，《神话》的热度却是越来越高，在上映的第十八天突破了一千万张，日销量还是平稳的可怕，每天都维持着一定的销量，这几乎比得上《光·芒》了。 这个时候他们也没能明白为什么这一张专辑会重新火起来，歌迷分享出来的感想乍一看还是充满了空洞，都是“好听”“美”“又循环了一遍”这样的评价，他们筛选不出来有用的信息，事实上知道现在才有几篇充满了干货的乐评出来，这个周期真的漫长的可怕，已经不止有一个乐评人前几天就苦笑的表示这张专辑里面的歌太复杂了，许多的东西他们都没接触过，为了不让发出来的东西贻笑大方，他们只好去尽量的查资料，这样写出来的乐评自然需要时间，还有人苦笑的表示为了写出来《神话》的乐评，他们现在好像又回到了大学查资料写论文的时代。 这里面色配乐都是古蓝帆和君虞千挑万选出来的，经历了无数的试音，还有许多流行不广的乐器，甚至里面还采用了编钟——每一首歌听起来简单，配乐也并没有喧宾夺主，在所有的歌曲中是若隐若现，只有在中间曲段才有些加强，听这张专辑首先就是被君虞的声音再次惊艳，其次就是唱腔，对配乐他们还真的没怎么注意，等到想写一片乐评了才发现这和“水煮白菜”一样，看着简单其实远离复杂至极，单单是《云中君》一首歌里面采用的乐器就超过三十种，纯粹的古典乐器交织给人的听觉享受不下于演唱，放大这种若隐若现带着飘渺仙气的配乐，背景乐就变的恢弘起来了，带着神圣，又莫名的充满了一种冷清。 而每一首歌采用的乐器也不相同，有的增加有的减少，《飞天》的配乐就更为绮丽奢靡，丝竹声更大，虽然背景大部分的悲悯的佛陀，但是整首歌下来没有半点违和的地方，有人分析其中的配乐，发现里面的配乐只比《云中君》少了两种乐器而已，仅仅是两种乐器，两首歌曲的的感觉就完全不同，《云中君》其中一段用重复的旋律来表示云中君的美貌和穿戴，各种乐器交织齐鸣，昳丽跌宕，但是这种是带着一种只可远观的高高在上，再漂亮繁复也带着仙气，不让人靠近的冷清，而《飞天》则是热闹的多，前期带着尘世间的烟火气，富丽堂皇的劲儿，到了后面也带着一种红尘千万丈，无人可超脱的感觉。 这两种感觉极为微妙，乐评人还是听了无数遍才能细细的说明这两首歌区别，更不用说普通的歌迷了，他们从词汇量中找不到可以形容的词汇，想要夸奖只能用最为简洁的话。 连配乐都是如此的精雕细琢，一路研究下来的人纷纷拜服，这到底下了多少工夫，各种乐器组合要多麻烦，他们到底是怎么一一试验而出的，单单从这一点上看，这张专辑就可以给五颗星。 为什么歌迷会喜欢这样一张乐评人都觉得艰涩难懂的专辑经过记者的详细调查也终于露出了一点眉目，许多人表示他们心情有波动的时候听这首歌听着听着他们就平静下来了，不但是心情，混乱的头脑也变的更为清晰。 调查的记者一开始都觉得他们是心理作用，一连调查了许多人后都得到了这个答案，他们就不得不重视了，他们最后把这个原因归结为乐器的作用，佛音向来都有安定人心的作用，《神话》里面的几首歌原理这个差不多。 除了这个理由外，还有人说这张专辑治疗失眠特别管用，许多具有失眠症状的人听了这首歌都有好转，时常听着这首歌就睡了过去，而这只有购买专辑才有这样的效果，网络上mp3似乎达不到这样效果，具有失眠症状的大都是成年人，他们也不缺乏购买一张专辑的钱，听歌可比吃药划算多了，他们自然要支持。 甚至她们表示她们一定会支持君虞的下一张专辑。 这样的结果自然让人无语，而他们也发现了购买这张专辑的大都是三十岁以上的居多，二十岁以下的非常少，而君虞之前的专辑购买的主力都是二十四岁以下的年轻人，《光·芒》过后，她歌迷年龄层有拓展，扩展到了三十岁以上，四十岁以下，但还是以前的积累下来的歌迷占据主流地位，而这次的专辑显让大部分的年轻人都不买账，支持这张专辑的大都是新加入的歌迷——甚至他们都算不上歌迷，他们不会去搜君虞的信息，不会主动的去关注她的新闻，但是专辑、电影的话，他们并不缺乏经济能力去支持。Ｍ.ｄamＩnGPｕＭp.cＯＭ